Por qué los estudios vuelven a la misma mesa
Trabajar con obra original tiene un problema recurrente: encontrar al artista adecuado, verificar que puede cumplir el plazo y ordenar los derechos antes de que el proyecto avance. Nuestra oficina existe para cerrar esa brecha sin que el cliente tenga que convertirse en curador.
Catálogo revisado, no listado abierto
Cada portafolio pasa por una revisión de coherencia estética antes de publicarse. No aceptamos perfiles por volumen: si la obra no sostiene un discurso, no entra. Eso reduce el ruido cuando buscás pintura, muralismo o cerámica para un encargo puntual.
Fichas técnicas con datos que importan
Dimensiones, materiales, tiempos de producción y rangos de honorarios orientativos aparecen antes de la primera conversación. Así el equipo de diseño o producción sabe si la propuesta encaja en el cronograma y en el presupuesto del proyecto, sin idas y vueltas.
Acompañamiento en derechos y montaje
Negociamos derechos de reproducción, cesión de imagen y condiciones de montaje en sala junto al cliente. Es la parte que suele frenar los proyectos y donde una galería, una productora o un espacio cultural necesitan respaldo claro por escrito.
Selección en menos de una semana
Recibimos el brief y armamos tres propuestas concretas con artistas compatibles. No es un buscador ni un marketplace: es una curaduría hecha a mano para campañas, lobbies corporativos o muestras colectivas.
Emergentes y consolidados en la misma mesa
Representamos tanto a artistas con trayectoria como a voces nuevas. La decisión se toma por idoneidad para el encargo, no por currículum. Eso abre opciones reales cuando el proyecto pide un lenguaje específico.
Disciplinas organizadas por uso
Pintura, ilustración editorial, muralismo, cerámica y fotografía analógica están separadas por lógica de proyecto. Si buscás una serie para revista o una pieza de gran formato para un vestíbulo, el recorrido del catálogo cambia por completo.
